从他家乡底特律的工业舞池到他收养的柏林市令人垂涎的俱乐部，Ryan Elliott是一位必看的DJ，他在这两个科技之都留下了独特的声音印记。早在2000年代中后期，Elliot就在汽车城的福特汽车公司担任财务分析师，朝九晚五，但他的夜晚和周末都在与Matthew Dear进行B2B交流，并作为Spectral Sound团队的核心成员在底特律和中西部的场地表演。
直到2009年，埃利奥特才决定离开美国企业界，跳过池塘，在柏林定居。正是在这里，他登上了俱乐部明星的宝座。他以将细致和无休止的直觉组合在一起而闻名，最终使他获得了世界著名的Berghain/Panorama Bar的居住权。在制作方面，他的catalouge拥有一些最受尊敬的舞曲品牌的作品，如Ostgut Ton、Dekmantel、Innervision、Rekids等。
在柏林生活了十年后，Ryan Elliott于2019年创立了自己的品牌Faith Beat。尽管他在欧洲有着深厚的根基，但美国地下舞蹈音乐的历史、声音和精神仍然是艾略特音乐身份和动机的一个关键方面。考虑到这一点，Ryan Elliott开始了为期两年的探索，寻找美国最令人印象深刻的地下玩家，他们代表了新一代的室内和技术创新者，并将美国舞蹈音乐的发展掌握在自己手中。结果如何？
《拥有信仰》是一首34首曲目的混音/合辑，庆祝他精心策划的《信仰节拍》印记五周年。合辑中80%的曲目来自美国演员，他们致力于将当地的地下场景推向新的、令人兴奋的声音领域。“我想做一个汇编，重点关注新兴的美国人才，但也包括一些欧洲的最爱，”Ryan Elliott告诉Beatportal。
“美国有很多独特、有趣的舞曲场景（纽约、华盛顿、底特律、迈阿密等），它们在音乐上都有一点不同，所以我想强调这一点。我还准备发行另一个DJ Mix，就像我的上一个十年前一样，我喜欢把34首曲目的汇编变成有意义的混音，告诉一个故事的挑战。”为了进一步调查这个故事，我们联系了参与“有信仰”汇编的九位艺术家，以了解更多关于他们的声音、舞池哲学以及他们所支持的当地场景/社区的信息——从大海到闪亮的大海。
为了这份名单的目的，Ryan Elliott和Beatportal希望特别关注出现在汇编中的女性人才。毕竟，总的来说，正是像下面这些被选中的艺术家这样的女性，在为美国电子音乐领域带来新的声音黄金时代方面处于领先地位。拉迪莫尼克斯
城市：底特律|巴尔的摩
我的作品总是在深沉、爵士、有点狡猾的房子领域。Ryan华丽的作品中的这首歌的灵感来自于在底特律我最喜欢的一场演出中给我能量的舞者。
这是一个充满户主和真正的舞者的夜晚，他们让我成为我，踏上旅程。在开始任何新项目时，我并不是特别为谁设想这个项目，而是更像是我想在晚上的什么时刻投入进去。有了这个，我在探索非常梦幻的声音，感觉就像在太空中一样的东西，我此刻所做的一切都是这样的。当然，我也喜欢唱国歌！这一切都与范围有关。胡安娜
城市：
华盛顿特区
华盛顿特区是我20多年来担任DJ的大本营，虽然这个地方很小，但它是世界上一些最敬业、最有才华的人的家。我们相信并支持彼此的工作和活动，像Black Techno Matters、Dance Club、Flower Factory、Xunt和我自己的派对Noxy这样的团体体现了这种精神。尽管如此，我作为制作人和DJ的工作在某种程度上始终是对我的家乡芝加哥的致敬。
我经常能记录芝加哥制作的电子舞曲，我无法描述是如何制作的，但如果你知道，你知道。Seelene
城市：西雅图
西雅图的舞蹈音乐界是独一无二的，因为它足够大，可以支持定期的地下活动和世界级的人才，但也足够小，社区不会分裂。我们在地理上也与舞蹈音乐圣地相对隔离，这有时可能很难，但确实有助于形成“由我们为我们”的精神。我们都在以这种相对不受约束的方式创造性地相互推动，因为没有太多的经济激励或影响力追逐。
这真的很自由，我认为，这会带来一种更加开放和独特的方法。我们有很多乐趣让事情按照我们自己的方式发生。艾达
城市：旧金山
我认为我的音乐作品是一种无限制的自我表达。这是一个创造性的出口，让我可以自由地追求那一刻激励我的东西，并与世界分享，没有任何限制。这样，在某些时刻，我可以邀请其他人通过我的音乐镜头来看待世界。经过一年的欧洲之旅回到旧金山，我觉得这座城市的夜生活有了新的活力。
这个场景总是有小口袋，我们在欧洲场景中经常发现的音乐和派对礼仪以小形式存在，我对此非常欣赏。现在，感觉现场越来越多，有更多的活动、DJ和越来越多的人真正出来听音乐。杰基·索默
城市：纽约市
纽约的景象很热闹！声音中有如此多的多样性。我们有一些最好的俱乐部和音响系统，这么多派对，这么多余波。唱片店文化现在感觉完全回来了。夜生活和地下活动非常活跃，基本上是不间断的。这里有很多才华横溢的艺术家和DJ。
这里有一种能量，事物在不断运动。新的俱乐部和空间总是在开放。场景不断扩大。但它仍然非常地下。这绝对激发了我的声音。我在纽约做了20多年的DJ。我的风格多种多样，但总是深沉而有情调。我的制作风格与我的DJ风格非常相似。这是关于当下的一种氛围或感觉。这与其说是关于流派和风格，不如说是关于节奏。“《线上的女人》在情感和存在上都是一种深沉而悲观的调解，无论是处于边缘还是完全平衡。苏德
城市：
旧金山
旧金山湾区有着丰富的音乐、自制和叛逆文化历史，充满了社区支持和合作的精神。这种精神通过这里一些最勤奋但最谦逊的人得以传承，比如SutroFM、HydeFM和Cone Shape Top的可爱员工。我深深地扎根于这座城市，很感激能成为当前塑造夜生活体验的艺术家和组织者浪潮的一员。作为集体俱乐部Moniker的一部分，我们致力于将广阔的音乐与元素相结合，以愉悦感官，无论是通过光线还是气味。
我还帮助管理唱片公司，在那里我们展示来自海湾及其他地区的前瞻性音乐。我的制作方法反映了我的DJ方法——情绪胜过流派，像我的灵感一样不断变化。我已经制作了很长时间，我必须感谢我在这里的朋友们鼓励我发行音乐。两年前的夏天，“Nite Groove”在Tisno聚集在一起，看着太阳从平静的水面上升起。我想捕捉那天早上的梦幻般的品质，让它与管风琴即兴重复段、浮动的反旋律和有力的节奏交织在一起感觉很自然。
佐姐
城市：纽约市|堪萨斯城
社区就是一切。音乐——至少对我来说——都是关于社区的。关于分享。与家人、朋友、当地和全球的人分享。我很幸运能够通过我的DJ与世界各地的当地社区建立联系（我经常这么说）。但说实话，旅行是一种富有挑战性的生活方式。当我开始走上音乐之路时，最让我感到充实的是社区建设。为边缘化群体创造空间，让他们充分、安全地表达自己。相互连接和分享音乐的空间。赋予人们真实无畏生活的空间。
在某种程度上，我的独唱生涯让我远离了这一点。对于巡演DJ来说，有很多孤独的夜晚。长途飞行和独自在机场度过的时间，在酒店小睡。没有一个好的支持系统很难处理。所以，是的。社区就是一切。友谊就是一切。没有爱，什么都不重要。音乐当然不会。这就是我多年来一直在追求一些模糊的成功概念后所回归的。这不是在TikTok上看起来很酷，也不是拥有一百万粉丝，也不是参加世界上最负盛名的俱乐部和节日。
当然，这是为了让人们跳舞。但更重要的是，要互相照顾。这是关于分享。这是关于集体抵抗和重新想象。现在，在我人生的这个阶段，我选择在舞蹈音乐内外重新致力于这些价值观。在这一点上，自由巴勒斯坦。