“我记得在20世纪70年代，这个地区发生了骚乱——有时确实如此，”当我们沿着贝尔法斯特市中心南缘亚麻区的贝德福德街漫步时，多洛雷斯·维舍尔说。“我之所以这么说，是因为我记得1977年《The Clash》在这里街对面的一场演出中出现，但后来被拒之门外，因为场地认为来自英国的喧闹朋克摇滚乐队会惹麻烦。当我们到达第一站：阿尔斯特音乐厅时，她补充道：“这是真的——他们做到了。”。“但只是因为演出取消了。
”我正在贝尔法斯特与金发当地音乐爱好者和创意贝尔法斯特之旅导游多洛雷斯一起进行音乐之旅，多洛雷斯穿着一件俏皮的黑色皮夹克，戴着一顶灯芯绒平顶帽。早些时候，她曾描述过她曾与英国朋克乐队the Stranglers一起打鼓。在1979年的演出中，她登上舞台，说服鼓手，已故的Jet Black，让她和他们的热门Peaches一起演奏。“他说他无论如何都需要上厕所，所以他让我去了。”
多洛雷斯的徒步和巴士音乐之旅主要展示了贝尔法斯特的一些本土人才。其中包括该市最初的流行歌星，已故的Ruby Murray，他对这座城市的贡献在阿尔斯特大厅内用一块牌匾来庆祝。在20世纪50年代，当Ruby处于音乐巅峰时，她打破了英国官方前20名榜单上同时拥有最多单曲的艺术家的记录——5首。她一直坚持到2017年Ed Sheeran发行了他的Divide专辑。多洛雷斯说：“我对大多数人说：
如果你听说过她，那很可能是来自伦敦东区押韵俚语。”她指的是“Ruby Murray”是咖喱的一个术语，在英国已经无处不在。另一位当地人才是贝尔法斯特唱片店和唱片公司老板Terri Hooley，他负责北爱尔兰朋克乐队如the Undertones和the Outcasts的成功。多洛雷斯说：
“在2013年的电影《好的振动》中，最后一幕描绘了1980年售罄的阿尔斯特音乐厅演出，特丽宣布关闭舞台上的唱片店，而the Outcasts表演了一场喧闹的演出。”。Terri被描绘在他位于大维多利亚街的前唱片店遗址上的壁画中，距离亚麻区仅几分钟步行路程。贝尔法斯特以其宏伟的维多利亚和爱德华建筑而闻名，其中一些最好的例子就在贝德福德街的宽阔大道上。
在这里，该地区前工厂的宫殿式红砖威尼斯哥特式建筑与阿尔斯特大厅宏伟的维多利亚式立面并肩而立。后者的原始特征包括一个覆盖其入口的锻铁天棚，查尔斯·狄更斯、达赖喇嘛和爱尔兰摇滚乐队U2都曾在某个时间点站在天棚下。多洛雷斯说：“阿尔斯特大厅建于1862年，有意夹在当时人行道两旁的许多亚麻厂和展厅之间。”。
“它是专门为娱乐这座城市不断增长的人口而建造的，人口从1801年的25000人激增到一个世纪后的约350000人，最初只以现场古典音乐开放。今天，它非常不同，里面有从喜剧到摇滚、歌剧到爵士乐的一切。”亚麻是帮助贝尔法斯特繁荣发展的行业之一，与造船业并列，后者最著名的是泰坦尼克号。在20世纪初的鼎盛时期，贝尔法斯特地区约有80家亚麻厂，雇佣了4.7万人。
到1901年，这座城市已经超越都柏林，成为爱尔兰岛上最大的城市。随着人口的激增，贝尔法斯特的音乐也蓬勃发展——到2021年，这座滨水城市已成为联合国教科文组织音乐之都。“直到20世纪60年代末，每个人都想玩贝尔法斯特，但情况发生了变化，”多洛雷斯说，她停下来从背包里拿出蓝牙扬声器。“我们有披头士这样的大乐队在这里演出，但从20世纪70年代开始的30年里，他们中的大多数都不再来了。”原因？
问题-从20世纪60年代末到1998年，北爱尔兰发生了暴力民族主义冲突，其中大多数是希望留在英国的新教统一主义者，与希望北爱尔兰加入爱尔兰共和国的天主教民族主义者发生冲突。在达成解决方案之前，约有3600人丧生，47000人受伤。《耶稣受难日协议》于1998年签署，呼吁和平，并在北爱尔兰建立一个代表统一主义者和民族主义者的新单位。在“麻烦”期间，只有一位艺术家在贝尔法斯特反复演出：
爱尔兰创作歌手罗里·加拉格尔，他出生在多尼戈尔，在科克长大，住在贝尔法斯特。他现在在阿尔斯特大厅内也有一块纪念牌匾。“当其他人都拒绝时，他是唯一坚持在这里演奏的艺术家之一，”多洛雷斯说，他迫切希望演奏他最热门的歌曲《Bad Penny》，这首歌中他的吉他在他沙哑的歌声中翱翔。她说：“最值得注意的是，1974年，尽管外面发生了炸弹爆炸，他还是在阿尔斯特音乐厅举办了一场演出。”。
“他对此不屑一顾，说每个人在里面都比在外面更安全。”Gallagher在那段时间的每一次爱尔兰巡演中都会在这里停留，这意味着他的音乐被广泛视为逃离麻烦的一种方式。“它把天主教和新教双方聚集在一起几个小时，这似乎是其他人无法做到的。”在墙上写字
自和平协议签署以来的几十年里，贝尔法斯特仍然可以找到“麻烦”的残余。
第二天，我发现了描绘瀑布和Shankill公路上那段时期的政治壁画，其中包括对1981年在狱中绝食的爱尔兰共和军领导人Bobby Sands的万花筒般的描绘。在向日葵酒吧，从亚麻区向北步行15分钟，一个20世纪80年代的安全笼仍然是社会历史的遗迹。旁边的一块黑色金属标牌上写着：“阿尔斯特已经受够了，不能裸体晒日光浴。”。“由于政治原因，这座城市是反建制的，”
导游Adam Turkington说，他在酒吧外抚摸着姜黄色的胡子，指着笼子，笼子在The Troubles期间被用作检查站，在进入酒吧之前识别人员。他每周日都会带领贝尔法斯特街头艺术之旅。“这反映在这座城市的音乐中——朋克是显而易见的——但也反映在艺术中。它们都很重要。”Adam领导着位于贝尔法斯特的街头艺术团体Seedhead Arts，在过去的十年里，该团体为全球数百名艺术家提供了绘画机会。
每年5月，他们受欢迎的“Hit the North Festival”都会有数千名艺术家来到贝尔法斯特，在那里他们从联排别墅的尽头到灯柱，到处都在画壁画，由贝尔法斯特电子DJ和制作人David Holmes等艺术家的音乐伴奏。他说：“十年前，我们的任务是在北街上粉刷废弃的商店百叶窗，这个地区被开发商遗弃了。”他补充说，这就是这个节日的名字来源。
“街头艺术过去常常掩盖裂缝，但现在贝尔法斯特是它的沃土。”我们最终到达了目的地，阿尔斯特体育俱乐部音乐场地。在这里，我们发现了一幅壁画，画中一个朋克在场地的山墙上留着霓虹绿色的尖刺头发，躺在沙发上，拿着棒球棍站在一台被砸碎的电视机前。旁边喷着“改变你的祖国”——歌词来自《僵硬的小手指》的《阿尔斯特另类朋克》。“这就是音乐和艺术在这个城市的结合方式，”亚当点点头说。他补充道：
“由于我们丰富的壁画传统，我认为北爱尔兰比大多数地方更了解艺术。”他说，艺术通常受到历史事件的启发。在动乱期间，街头艺术变得更加流行。“无论是在市中心还是在仍然将统一主义者和民族主义者社区隔开的和平墙上，你在墙上看到的文字都是如此政治化。”那天晚些时候，我忍不住回到了阿尔斯特大厅，这座城市朋克反叛的精神家园。但我的访问不是即兴重复段和集体迫害双关语，而是安排了一场不同的表演。
我走进礼堂，经过献给鲁比·默里和罗里·加拉格尔的牌匾，在礼堂里坐下。我来这里是为了看贝尔法斯特另一个鲜为人知的文化出口——歌剧。今晚，轮到30人的NI歌剧合唱团表演，其中包括柴可夫斯基的尤金·奥涅金的片段。每位表演者都是从贝尔法斯特的公开试镜中选出的。我看着身着黑衣的合唱队演奏经典作品，比如莫扎特令人难忘的《D小调安魂曲》，配以老式管风琴的暖色调。
然后，女高音玛丽·麦凯布（Mary McCabe）饰演塔蒂亚娜（Tatyana）的主角，穿着淡紫色礼服飘过舞台，用高亢的歌声表演《信的场景》（the Letter Scene），在此期间，她表达了对主角尤金·奥涅金（Eugene Onegin）的爱。在这一刻，音乐是如此美妙，以至于所有人都忘记了阿尔斯特大厅历史大门之外的一切——就像罗里·加拉格尔时代一样。重要的是我们都在一起，享受表演。