谷歌最新的实验室会议由著名词曲作者贾斯汀·特兰特主持，揭示了其即将推出的音乐AI沙盒如何在保持人类艺术性的同时增强创意工作流程。本次会议让我们一窥人工智能在专业歌曲创作中日益重要的作用。为什么重要：Tranter最近的作品包括Chappell Roan获得格莱美提名的《好运，宝贝！》，他最初对人工智能持怀疑态度。他们从评论家到合作者的旅程展示了精心设计的人工智能工具如何赢得创意专业人士的信任。
大局：谷歌的AI音乐工具实验套件Music AI Sandbox代表了AI发展的转变。谷歌没有首先推动技术，而是通过与专业词曲作者和制作人的直接合作来完善这些工具。幕后：实验室会议视频捕捉到特兰特在洛杉矶传奇的Village Studios与制作人Shawn Wasabi和词曲作者Blush一起工作。关键时刻展示了人工智能如何增强他们的创作过程。例如：人工智能建议将“无声的张力”
作为标题，该标题立即与团队产生了共鸣，最终指导了他们的写作方向。这个短语完美地捕捉到了他们想要的情绪——喜怒无常、令人回味和亲密。在探索抒情想法时，AI建议使用“嘴唇上的海水”等不寻常的短语，Tranter立即将其融入歌曲中。该团队还能够快速测试各种人工智能生成的声音调色板，从而加速了声音设计。他们在说什么：“通过与谷歌和YouTube的合作，很明显音乐AI沙盒赋予了词曲作者力量，”特兰特说。
“我根本不是一个技术性很强的人，所以如果我找到了灵感的方法……我迫不及待地想看看其他人在做什么。”言外之意：本次会议揭示了常见创意挑战的实用解决方案：通过人工智能生成的短语建议突破作家的障碍
在没有技术障碍的情况下快速探索声音的可能性
在使用AI获取灵感的同时保持艺术控制
现实检查：在整个会议中，Tranter和团队经常拒绝与他们的愿景不符的人工智能建议，突显出人类的判断仍然是创作过程的核心。
底线是：谷歌的做法——邀请像特兰特这样的行业专业人士直接批评和反馈——是深思熟虑的，也是重要的。通过在流程的早期优先考虑创作者的意见，他们正在构建真正补充而不是试图取代人类创造力的工具。