1994年3月1日，在纽约无线电城音乐厅，第36届格莱美奖正在举行。尽管赛普拉斯山的《膜上的疯狂》和德雷博士和史努普·道格的《但一个“G”Thang》是二人组或团体最佳说唱表演的热门歌曲，但获胜的是布鲁克林弱旅《可挖掘星球》的首张单曲《Slick的重生》（Cool Like Dat）。令人不安的事情并不止于此：与乐队成员Craig“Doodlebug”
Irving和Mariana“Ladybug Mecca”Vieira一起领取奖项，创始人Ishmael“Butterfly”Butler凝视着挤满名人的房间，扼杀了气氛。他说：“我们希望每个人都能想到门外那些无家可归的人。”。“当你坐在这900美元的座位上时……他们根本不吃东西。此外，我们想对全世界的黑人家庭说，有一天我们会认识到我们真正的敌人。我们会停止互相攻击，也许那时我们会做出一些改变。”
这是一场三人组被误解为轻浮、热爱爵士乐的波西米亚人的严肃表演。在这一年结束之前，Digable Planets发行了《Blowout Comb》，这是欧文描述为“关于美国黑人的痛苦和快乐”的实质性、颠覆性的第二张专辑。现在被视为另类嘻哈的杰作，该乐队本周将在EFG伦敦爵士音乐节上举行演出，庆祝成立30周年。但就在《Blowout Comb》发行几个月后，该乐队就崩溃了，这张专辑被置若罔闻。
欧文认为巴特勒当晚的演讲可能与此有关。“我打赌人们会想，‘去他妈的这些混蛋’，”他今天在加利福尼亚州弗雷斯诺的家中通过视频通话说。“但我不在乎我们惹恼了谁。因为这是事实。这是真的。”这篇演讲符合巴特勒的性格。他在西雅图的工作室里说，他父母的信仰由民权活动家抚养长大，他们的信仰不仅是一种影响，也是“我存在的沉淀”，周围环绕着乐器和装备。作为黑豹的儿子，欧文来自一个类似的地方。
这对夫妇于80年代末在费城相遇，他们因嘻哈音乐的渴望和相隔一个街区的祖母而结下了不解之缘。巴特勒已经和他的乐队Digable Planets录制了演示，尽管他的乐队成员已经辞职了。欧文迅速跳上船，把巴特勒介绍给了一位来自马里兰州的朋友。Mariana Vieira是两位巴西音乐家的女儿，她被嘻哈音乐所鼓舞。她在洛杉矶的家中说：
“美国黑人音乐，特别是嘻哈音乐，共同签署了我作为一名非裔拉丁裔女孩在美国的经历。”。“这对我来说就是一切——我需要它来生存。我开始写下自己对世界的观察。当嘻哈音乐走进我的生活时，我意识到：‘我现在可以把这些词变成押韵了’。”在欧文和巴特勒身上，维埃拉找到了和她一样痴迷嘻哈的朋友。她回忆道：“我们会痴迷于每一个单词、每一个凹槽和每一个细节。”。“进入这些艺术家的世界令人陶醉。”
受邀与男孩们一起说唱，她的试听押韵成为了他们1993年首张专辑《Reachin》（时间和空间的新反驳）中的镍袋。巴特勒回忆道：“我们当时想，‘该死，她是个傻瓜！’”。“她的言谈举止……她真了不起。整个宇宙都在为我们着想。”维埃拉很快就熟悉了巴特勒的“昆虫理论”，巴特勒说，这种精神是受到“Funkadelic和议会记录、我父母的哲学以及大量阅读马克思和豪尔赫·路易斯·博尔赫斯的启发。昆虫的事情是：
这不只是关于你，而是关于每个人。我们将代表我们的文化努力，取得进步。”维埃拉说：“这是一种平等主义的社区愿景，就像我长大的贫困社区一样，我们都互相照顾。”与此同时，他们更广泛的教义是由爵士乐塑造的。巴特勒说：“我的爸爸是个爵士乐手。”。“爵士乐在文化和美学上与我对话：情绪、骄傲、纪律、意识、冷静。我们不仅仅是在致敬，我们也在参与。”
维埃拉回忆起与巴特勒一起研究专辑封面的下午，“将所有音乐家的名字铭记在心。我们崇拜这种源于压迫和匮乏的美国黑人艺术形式，但也怀念和尊重非洲文化。它感觉就像家，就像一个奇迹。”他们采样了爵士乐唱片，点名了爵士艺术家，后来与现场爵士音乐家一起表演。巴特勒在睡袋唱片公司实习期间一直在与行业建立联系。欧文回忆道：“Ish给了摆唱片公司的嬉皮士a&R Dennis Wheeler一个演示，他给了我们。”。
1992年11月，Pendulum发行了他们的首张12英寸的专辑《Slick的重生》，其杀手级的Art Blakey样品伴随着一段巧妙的黑白视频，该视频将该乐队定位在一家优雅的爵士俱乐部的舞台上。《Reachin》于次年2月上映，以赫比·汉考克（Herbie Hancock）的一个样本开场，将《可挖掘行星》描绘成“来自外太空色彩缤纷的贫民窟的奇怪混蛋”
，并向科尔特兰（Coltrane）和明格斯（Mingus）等祖先发出了大量欢呼。他们的审美观已经完全形成。但尽管有这些俏皮话，这张专辑也被停播了——以堕胎为主题的《胎儿之声》警告说，经常威胁要废除罗伊诉韦德案将导致年轻女性死亡，并建议听众“与法西斯主义作斗争”。三十年过去了，这感觉非常及时。巴特勒说：“当时我并不认为这是一种社会政治举措。”。“我想，‘这就是我的感受，我相信我是对的’。
我是从我妈妈那里知道的，她是一名社会工作者，曾帮助过处境艰难的年轻女性。”维埃拉补充道：“《胎儿之女》总是很及时，因为自从罗伊案通过以来，右翼一直有推翻它的议程。”她停顿了一下。“他们终于做到了。”可挖掘行星的弧线很强烈，但很短暂。Reachin在Billboard R&B/嘻哈排行榜上排名第五；格莱美颁奖典礼后不久，后续工作就开始了。巴特勒回忆道：“我已经准备好加大力度了。”
他让他们的现场乐队为“更新的Blaxploitation感觉”录制了插播片段，并对这些片段进行了采样，以制作新的节拍。平克·弗洛伊德的《月球的黑暗面》可能产生了意想不到的影响。“不是音乐，”他澄清道，“而是它的流动性。我想做一张唱片的奥德赛之旅。”这次不仅仅是音乐更大胆；歌词在政治上更加明确，他们的骄傲和痛苦的主题精彩地浮出水面。欧文说：“我们想让人们知道，我们从一开始就没有忘记过我们的人民。”。
但摆锤对新专辑的激烈和黑暗感到震惊。欧文说：“他们想要斯利克的重生。”。“当他们听到它有多么好战，多么时髦时，他们觉得无法向主流（白人）推销它。他们觉得这可能会冒犯他们，让他们感到不舒服。”巴特勒补充道：“他们希望我们坚持那种‘黑人嬉皮士’、‘包罗万象的兜风’的氛围。”。“但我们有信仰、想法和想法。我们想更深入地了解我们的实际来源。”
钟摆最终让步了，于1994年10月发布了《Blowout Comb》，但维埃拉说，“他们对它没有信心，也没有投入太多资金来推广它”。由于它未能复制首次亮相的成功，已经酝酿的紧张局势爆发了。巴特勒说：“当你获胜时，每个人都很高兴。”。“当你输了，人们不高兴的事情就会浮出水面。”“每个人都有自己的营地，在耳边低语，”欧文点点头。“自我妨碍了我们的努力。”维埃拉的母亲去世了，然后她的父亲得了绝症。
该中心无法维持。1995年3月，在《灵魂列车》上亮相后，《可挖掘行星》分裂了。维埃拉说：“我们需要休息一下。”。“我们当时太年轻了。”几年过去了。维埃拉录制了一张个人专辑，在唱片公司倒闭后被搁置；欧文搬到华盛顿特区发展其他艺术家；
巴特勒回到了他的家乡西雅图，通过他的实验性Shabazz Palacios项目重塑了嘻哈范式，该项目的一系列专辑和相关发行，特别是2014年的环境说唱曲球Lese Majesty，获得了广泛的赞誉，并为巴特勒赢得了Sub-Pop唱片公司的A&R角色。但可挖掘行星的吸引力依然存在。2005年，维埃拉主动联系并建议他们复合，这次欧洲重聚之旅具有启示意义。“街区周围排起了长队，”欧文吹着口哨笑着说。
从那以后，他们不定期巡演，甚至有新音乐的传言，尽管这还没有实现。有一个症结，但如果他们知道是什么，他们就不会说。维埃拉说：“我希望有一天我们能团结起来。”。巴特勒补充道：“这对我来说将是一个梦想。”。“我有希望。我做了很长一段时间都有希望。但是……希望如此。”目前，这些重聚之旅给了他们生命。维埃拉说：“我们意识到这首音乐给了我们多么大的礼物，多么大的祝福。”。
“在舞台上，我感受到了其他任何地方都没有的自由。”巴特勒补充道：“这首音乐以我们无法想象的方式持续了下来。”。“只要人们要求我们表演，我们就会回答。这是我最疯狂的梦想的实现。”